剧本分镜头脚本范例 论微电影中分镜头剧本对艺术表现的作用
所谓的分镜头剧本其实就是导演对整个故事叙述形式的文字表述。可以说，每一本分镜头剧本都代表着导演对这个剧本独有的理解和构思。
如何通过镜头语言表述故事（作品）的核心取决于导演对故事的理解。毕竟作为故事的叙述者必定是对这部作品有了自己的理解才能够在脑海中构思对应的画面内容。
在微电影中通常将景别分为远景，全景，中景，近景，特色。不同的景别在微电影的表述中起到了不同的作用，也是为了向观众阐述自己的想法和目的。
远景：通常都是采用极深的场景来烘托（表达）深邃缓慢的思想。例如某些微电影的开场镜头会从远景向中景过度，目的就是为了一开始提高整部片子的格调。因为远景的特性，哪怕观众睁眼睛睁到极限，也绝对看不清人物的表情自然无法通过人物的神情感受到创作者的意图。所以这类场景通常要么作为开头（或者某一段情节高潮前）铺垫故事，要么作为结尾升华主题。
全景：通常都是作为表现故事内容的主要景别之一，会以环境和多人存在的场景作为主要表现内容。将环境和人物结合起来，通过环境的布置来辅助阐述人物的性格，丰富人物的形象，让观众能够感受到人物立体丰满的性格。部分作者会在背景环境中设置彩蛋，也算是一种创意。同时在全景中，观众能够看到人物之间或者人物与环境的动作交互从而推动故事情节或者表现作者的部分意图。
中景：作为符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近是表现故事内容最多的景别。它是创作者最直接向观众呈现自己想法的方式。通过人与人，人与环境之间的交互清楚地向观众表达自己的意图。它与全景的作用相似，却比全景更加直接的呈现了故事的情节和作者意图。因为中景的镜头无法容纳太多人进去，一旦想要将某一段故事进行推动，要么就用全景将故事中的众人全部涵盖进去，要么便采用中景一段一段的将人物呈现出来。
近景：如果说中景是表现故事内容最多的景别，那么近景就是为了更加有质感的呈现人物情感或者环境特征的表现方式。它能够看清人物的表情。让观众通过这一段画面深切感受到创作者想要借由演员表达的情感。有时它作为向特写的过度，近景也能够起到一个短暂聚焦画面的特点。通过几个画面切换，然后从近景过度逐步令观众聚焦视线最终带来不一样的观感体验。例如恐怖片中经常出现的画面闪烁，然后鬼脸靠近……
特写：用通俗一点的话来说就是怼，往人脸上使劲怼。怼到从近景的上半身向特写的脸蛋上过度。它是通过局部画面（抓住特点）向观众传达某一点感情诉求。往往作为创作者都会将特写当做点睛之笔，用来向观众表达自己这部影片的核心思想或者深化人物的性格。它与远景所表现的画面内容是两个极端，但是其作用却是极其的相似，都有升华主题情感的作用。当然了，作为特写的拍摄手法也不是真的往脸上直接怼（那会被人打的），毕竟我们还是要讲求镜头美感。所以如何抓住特点便是每一位创作者思考的方向。比如可以抓住局部（眼睛、脸蛋、手部等）来折射出故事核心或者人物情感，可以说特写如何抓住将决定了整个镜头的成败。
通过上述内容我们可以看到，远景和特写都起到了升华主题的作用，前者模糊人物剧本分镜头脚本范例，后者突出人物。虽然表现手法不一样但是目的都一样。而全景重视人物和场景之间的互动，通过场景来折射人物的性格丰富人物形象。中景和近景则是通过抓住人物的神态，动作，表情来达到创作者想要表达某一情感的诉求。
微电影、电影、电视剧等通过画面来表达作者意图的媒介其实都离不开这五种镜头的组合搭配。而真正能够被称得上优秀作品的存在恰恰是这五种镜头组合起来后能够讲出一个好的故事。
何为好故事，能够留有余地却也能感受到作者意图的作品才能被称得上是好作品。优秀的创作者不会直白的去表现作品核心主题，而是让观众自己去感悟。毕竟每个人的感悟都不一样辅助卡盟，如果为了直接表达创作者的意图反而会降低作品的格调。
